Nacho Vigalondo

Programa especial de La Cultureta en el Museo Sorolla, con motivo del centenario del fallecimiento del pintor Joaquín Sorolla. En esta casa de tres plantes de Madrid con magníficos jardines pintaba y vivía Joaquín y su familia, tal y como fue siempre el sueño del artista valenciano. La construyó desde cero sobre dos solares contiguos cuando Sorolla ya era famoso en todo el mundo, diseñándola él mismo, y luego su viuda Clotilde dispuso que se convirtiera en museo. ¿Cuánto queda de aquella casa (muebles, enseres, sofás, pinturas)? ¿Qué hace tan único el Museo Casa Sorolla y cuánta vanguardia hay en la pintura del pintor de las playas? Lo analizamos, desde los propios jardines del museo, con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, nos acompaña el director del museo, que nos enseña la vivienda por dentro, y charlamos con sus visitantes, niños y mayores.

Viajamos al Bioparc de Valencia con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Contamos la historia del sombrero salacot, símbolo de la exploración, la aventura y el colonialismo, y repasamos su presencia en películas, tebeos y libros como 'Tintín en el Congo', 'Mogambo' o 'El hombre que pudo reinar'. Además, adelantamos nuestra presencia en el Museo Sorolla la próxima semana y hacemos un primer acercamiento a la obra del pintor valenciano. Y recomendamos la serie británica 'We are Lady Parts'.

"La presencia en Albacete de Sarita produjo una verdadera conmoción. Envuelta en un chaquetón de finas pieles, produce una corriente de aire cada vez que abre y cierra los ojos". La llamada manchega universal, Sara Montiel, nació en Campo de Criptana, vivió en Orihuela y pasó varias veces, famosamente, por la provincia albaceteña. Aprovechamos nuestra presencia en Higueruela (Albacete) para hablar de la actriz española, que nos dejó hace diez años. Lo hacemos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, Altares nos presenta su último libro, 'Los silencios de la libertad', un recorrido cultureta por la historia de las amenazas que ha sufrido (y aún sufre) la democracia, desde Esparta hasta el 23F. Una estimulante mezcla de libro de viajes, estudio sobre el Holocausto y el totalitarismo y hasta dietario.

El presupuesto engordó del millón y medio de dólares hasta los 44 millones. El guión se duplicó. El sueldo de Elizabeth Taylor se multiplicó por siete. E Italia entera sufrió escasez de materiales de construcción. Todos estos y otros hitos faraónicos jalonan la producción de la película ‘Cleopatra’ (1963), monumental obra (de más de cuatro horas en su versión canónica) que clausura un tipo de cine de romanos (y bíblico) de gran escala y presupuesto de los años 50 y 60. ‘Espartaco’, ‘Ben Hur’, ‘Los 10 Mandamientos’… ¿por qué dejó de hacerse este tipo de cine? ¿Cómo ha evolucionado hasta exponentes más cercanos como ‘Gladiator’ o la serie ‘Roma’ (HBO)? ¿Y cuáles son nuestras películas favoritas? Lo comentamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo.

Soñaba el historiador británico Simon Sebag Montefiore con escribir un libro que tuviera la envergadura de un libro de historia y la intimidad de una biografía. Un libro que abarcara toda la historia de todos los rincones del mundo, desde la dinastía Ming de China hasta los Kennedy de Estados Unidos, pero apoyándose en la familiaridad de sus principales nombres, apellidos y sagas. “No habría podido conseguirlo sin el confinamiento”, explica Montefiore. El resultado son 1500 páginas llenas de violencia, sexo e historias fascinantes. ¿Tiene sentido hacer un libro tan largo y que abarque tanto? ¿Qué caracteriza a las dinastías que han dado forma al mundo? ¿Y cómo ha cambiado en seis siglos el ejercicio hereditario del poder? Lo analizamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, descubrimos el voto de Vigalondo para los Oscar y recomendamos lugares culturetas (no trillados) de Nueva York.

Una isla irlandesa. La guerra civil irlandesa. Dos actores irlandeses. Un director irlandés. Y posiblemente un burro también irlandés. Los amigos Brendan Gleeson y Colin Farrell protagonizan 'Almas en pena de Inisherin', película mutinominada que analizan, sin spoilers, Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, explicamos los orígenes de la revista TIME a propósito de su centenario. Y abundamos en la época en la que las revistas, en todo el mundo, eran tan relevantes.

872 días duró el sitio de Leningrado, joya soviética que los nazis asediaron en la Segunda Guerra Mundial. Dentro había tres millones de personas. Y uno de ellos era el músico Dimitri Shostakovich, que compuso desde esta, su ciudad natal, su legendaria séptima sinfonía. La pieza se convirtió en un símbolo de la resistencia aliada. Y Stalin se empeñó en conseguir representarla también en Leningrado, donde no había orquesta, ni fuerzas, ni comida ni una semana sin bombardeos. ¿Cómo lo consiguieron? Lo analizan Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo, a propósito del libro (ahora traducido al castellano) 'Sinfonía para la ciudad de los muertos'. Además, abundamos en la polémica sobre el intento de censura (políticamente correcta) de las obras de Roald Dahl.

El director de 'E.T.' o 'Encuentros en la tercera fase' nunca ha ocultado el trauma de la separación de sus padres. Familias divorciadas aparecen en muchas de sus películas. Ahora, con 'Los Fabelman', nominada al Oscar, Spielberg aborda el asunto de manera abiertamente autobiográfica. ¿Consigue una buena película, o es demasiado complaciente? Lo analizamos con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, reseñamos el cortometraje ganador del Goya 'Arquitectura emocional 1959', que utiliza una historia de amor para hablarnos, en realidad, de arquitectura, urbanismo y la historia de Madrid.

Desde Zaragoza celebramos el Goya de Honor al cineasta oscense Carlos Saura, con más de cuarenta películas en su trayectoria y que a los 91 años de edad acaba de dirigir el documental 'Las paredes hablan'. Con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo analizamos los motivos por los que nos fascina su cine. ¿Cómo logra reinventarse en cada una de sus películas? ¿Qué influencia tuvo su pasión por la música y el baile? ¿Cuáles son sus películas más 'folcloristas'? Además, con el ritmo de los tambores de Calanda de fondo, hablamos de la venta del tambor de Luis Buñuel.

"Era muy emocionante ser el único niño en un cine lleno hasta los topes de adultos", cuenta Quentin Tarantino en sus memorias. Sus inicios cinéfilos (viendo películas no recomendadas para su edad) son el germen de su filmografía. Y la premisa de 'Meditaciones de cine', su libro autobiográfico, donde reina el Hollywood de los años 70. Además, despedimos al director español Eugenio Martín, autor de clásicos de serie B internacionales como 'Terror en el Transiberiano' y cuyas películas gustan mucho al propio Tarantino.